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Betty Yang Sunny

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希望能遇到更多知己同好,一起在人生道路上,感受全方位的提升!

・*.:。Betty的音樂城堡( Betty's Music Castle )・* .:。

~鋼琴、創作、樂理、學習、以樂會友... 的自由天空~
June 30

談談『三音和聲配置』

 
三音和聲配置(three-note voicing):
將原來七和弦和聲配置由下而上增為3、7、9與7、3、5(或13)
通常(大七、小七、屬七)和弦都常用3、7、9或7、3、5和聲配置。
 
以下圖例:為大九和弦的和聲配置練習,
小九、屬九和弦則自行類推練習。
 
~(大九和弦 3-7-9)五度圈練習~
 
~(大九和弦 7-3-5)五度圈練習~
 
唯屬七和弦常用7、3、13 增添聲響的豐富色彩。
(13度即是6度,故7-3-13亦可記為7-3-6)
~(屬十三和弦 3-7-6)五度圈練習~
 
(半減和弦、減七和弦)本身已有特色音b5,
因此,9音對和聲色彩幫助不大,
和弦配置用原本半減七或減七和弦即可。
June 26

談談『二音和聲配置』

爵士樂依編制可分為兩組:「旋律組」、「節奏組」。
「旋律組」可由鋼琴本身、人聲、或單旋律樂器負責。
「節奏組」可由鋼琴本身、吉他、貝斯或爵士鼓負責。
 
「節奏組」的主要功能是伴奏,
提供樂曲的「和聲部分」與「節奏部分」。
「和聲配置」就是要來談談如何用鋼琴來伴奏。
 
 二音和聲配置(two-note voicing)
 指和弦中「三度音」與「七度音」(又稱 Guide Tone)的配置。
簡易的(two-note voicing)練習可以由雙手開始,
左手負責貝斯的根音,右手負責和弦的3、7音。
 
大七和弦的(two-note voicing)五度圈:
 
 
同理可推屬七和弦、小七和弦的練習:
屬七和弦的 (two-note voicing )五度圈:即 3 and b7
 小七和弦的 (two-note voicing )五度圈:即 b3 and b7 
 
June 24

談談『十三和弦』

 
十三和弦 (13th chords ):
七和弦再往上三度堆疊,可以得到九和弦、十一和弦、十三和弦。
若再往上堆疊至第15音,就會又重複根音,
所以十三和弦已經是和弦的最大數值了。
 
凡超過八度的和弦音稱之為「引伸音」(Tension),
標示引伸音時,通常是直接標示最高數字引伸音。
例如:Dm9其實是指Dm7再加上第9音。
 
「十三和弦」一般有三種類型:
「大十三和弦」、「屬十三和弦」、「小十三和弦」。
 
1.「大十三和弦」:
以 Cmaj7和弦為例,堆疊至十一和弦時,會出現小九度,
故一般習慣省略11音或是將11音升半音,
使得 3音與 #11音之間,變為可用的大九度音程。
因此, Cmaj13 的大十三和弦為 D/Cmaj7,
即是 Cmaj7+ 9音+ (#11)音+ 13音。
 
2.「屬十三和弦」:
以 C13和弦為例,同樣堆疊至十一和弦時,會出現小九度,
與上同理,故一般會以 D/C7來表示 C13和弦。
當然,若是省略第3音,不會出現不協和小九音程的話,
11音則可以使用,C7sus4 能代理 C11 原因亦為此。
另外,屬七和弦還有變化引伸音的組合,
因此,屬十三和弦有更多其他的變化方式。
 
3.「小十三和弦」:
小十三和弦的三音為降半音的Mi
因此不會發生小九度的不諧和音程問題。
Cm13 即為 Dm/Cm7
 
June 22

談談『減七和弦』

 
減七和弦(Diminished 7th chord):
即減三和弦再加上一個根音起音的減七度,
或者也可以記成:連續三個小三度。
常用的方法有下列幾種:
 
1.代表和聲小調的七級順階和弦:
當減七和弦為小調七級時,可以往上半音解決到小七和弦上。
如:Cdim7 可解決到 C#m7 (C#小調一級)。
由於 Cdim7 = Ebdim7 = F#dim7 = Adim7
 因此也可以解決到 Em7、Gm7、Bbm7
 
2.代表順階和弦間的過渡和弦:
除了在和聲小調的七級順階和弦為減七和弦外,
減七和弦還常用來豐富音樂的色彩,
使和弦聲響有短暫轉調的效果。
「減和弦」常出現在兩個相隔全音的順階和弦之間,
譬如:C-Dm 可改為 C- C#dim -Dm
    Dm-Em 可改為 Dm- D#dim -Em
(爵士名曲 Bewitched 的和弦進行即是。)
類似應用像是:VI-V、iii-ii、ii-iii、I-ii等順階的進行,
都可以在和弦中間安排減七和弦,讓音樂進行更順暢。
 
3.代表變化引伸和弦的複和弦:
「屬七減九和弦」亦可記為「減七和弦與根音」的複和弦。
譬如:A7b9 即為 C#dim7/A
又例:F- G (C大調中的IV-V)可改為 F-D7-G或 F-F#dim7-G
( D7為C大調五級和弦G的副屬七和弦,D7b9即為 F#dim7/D )
 
 
  
June 20

談談『複和弦』

 
複和弦(polychord):
是指由兩個和弦記號所組成的和弦。
常見到用斜線分割的兩個和弦組成,如:Bb/C、C/Bbmaj7...等,
稱之為「分割和弦」或「複和弦」。
複和弦的使用,通常是為了記譜方便或是辨識容易。
 
1.代表和弦轉位的複和弦:
和弦轉位經常以複和弦的方式來表示。
當斜線右方為斜線左方的和弦音時,代表是和弦轉位的複和弦。
如:C7/E 表示C7的第一轉位、
C7/G 表示C7的第二轉位、
C7/Bb 表示C7的第三轉位。
 
2.代表掛留四和弦的複和弦:
若斜線左方和弦具有斜線右方和弦根音向上完全四度的音,
則此複和弦就是為了有掛留四和弦的聲響效果。
如:Bb/C就具有Csus4的音響效果。
(Bb和弦裡含C上方完全四度Fa音)
或:Gm7/C亦為具有Csus4音響效果的複和弦。
 
3.代表具引伸音和弦的複和弦
代表引伸音的複和弦,斜線右方的才為和弦。
如: D/Cmaj7 功能與 Cmaj7 相同,
只是多了引伸音,單和弦記為 Cmaj13。
又如: Eb/C7 單和弦記為 C7(#9)。
 
June 13

談談『變化七和弦』

˙增七和弦(augmented 7th chord):
可分為「大七增五和弦」、「屬七增五和弦」。
即第五音往上升半音的大七和弦或屬七和弦。
「大七增五和弦」記為 Cmaj7(#5)或 C+maj7,組成音為 C E G# B 
「屬七增五和弦」記為 C7(#5) 或 C+7,組成音為 C E G# Bb 
 
˙小大七和弦(minor-major7th chord):
「小大七和弦」為小三和弦加上一個大七度的七音,
記為 Cm(maj7)或Cm(M7),組成音為 C Eb G B
 
小大七和弦常用於:
 
1.以同一和弦為基礎而加度數,
利用半音移動使和弦進行形成順階Bass模式。
 
 
2.將原本小調樂曲結束時的「小七和弦」替換成「小大七和弦」,
除了能增加結束感以外,更能強調和聲小音階中小調一級的聲響效果。
 
和聲小音階中,因導音升高,所以一級和弦為「小大七和弦」。
 
 
 
June 10

談談『掛留四和弦』(sus4)

掛留四和弦(suspended 4th chord):
sus是 suspended 的縮寫,表示用音階上的第4音來取代原本的3音。
 
因此 Csus4 的和弦音為 C F G(1 4 5);
C7sus4 的和弦音為 C F G Bb(1 4 5 b7);
C9sus4 的和弦音為 C F G Bb D(1 4 5 b7 2)。
 
sus在古典樂理通常是增加音樂的張力,
需要再解決到原本的和弦;但爵士樂理就可不解決。
sus4因其3音被取代,沒有大和弦與小和弦的聲響,
因此和弦聽起來較為中性,無所謂大調小調。
 
另有一種分割和弦的記法,如:F/G,就是 G7sus4 的一種。
或記為G11(引伸和弦),G11和弦可用G7sus4代理(避免小九度產生)。
這種用法常常出現在一般國語流行歌曲裡。

掛留四和弦的解決

sus4常作為屬和弦的經過和弦,
Dm7 進行到 G7sus4 使4音C解決到3音,最後再解決到Cmaj7
常應用在 New Age、Fusion等音樂類型。
 
 
 

Keith Jarrett這首Over the Rainbow,就不斷使用了非常多的 sus4 來處理和弦聲響。

                     

sus2 sus4 用於伴奏、伴唱的示範。

     http://www.youtube.com/watch?v=4UxGUp7rIIk

爵士大師 賀比漢考克(Herbie Hancock)所寫的《Maiden Voyage》,全曲皆用「掛留四和弦」。  

注意聽音樂襯底的和聲(accompany)全都是 sus4 的應用喔! 

http://www.youtube.com/watch?v=yblbBUGaYTI

June 02

Equinox (小調藍調 )

   

 
 
看看影片中10歲的小妹妹彈 Equinox,是多麼快樂又有自信呀!
 
           
 
Equinox 是首小調的藍調曲子,12小節的傳統藍調和弦進行為
Cm7- Cm7- Cm7- Cm7
Fm7- Fm7- Cm7- Cm7
Ab7 - G7 - Cm7 - Cm7
和弦進行是以 Cm7、Fm7 為主軸,再經由副屬七D7的降二代五Ab7代理而成。
 
 
May 26

學習音樂的好處

 

學習音樂的好處


1、美國的『神經學、心理學以及物理學』聯合研究報告得知:音樂不但可以讓猛獸安靜下來,對人類更是有許多的益處。通常小孩一出生就喜歡音樂,天生就自然對音樂有所反應。學音樂不是為了成為音樂家或演奏家,只要能當成興趣及育樂即可。學音樂會刺激人類大腦,使腦細胞連結產生緊密網路,連結的網路愈多,越是能提昇智商IQ

2、非職業學習音樂者,除了是一項育樂之外,更能在數學及其他科學學科上產生很大的幫助。學音樂會有一種力量能將事物連結起來,讓學音樂的人在空間推理的能力更有所提昇。空間推理能力強則可提高「思考邏輯能力」及「解決問題的能力」,比較能在21世紀找到好的工作,因為所有行業都需要能夠運用高科技的人才。學音樂可以讓人思考更清晰,更容易專心,生活的其他面向也能處理的更好,並可有效疏解各種壓力,使人身體更健康。

3、什麼年齡適合學音樂?從3歲至老年均適合學習。任何年紀都可以開始學音樂。 只要想學,培養興趣,用心學習,然後好好練習,大人的腦細胞也會受到新的刺激。學音樂,永遠不嫌晚!

4、什麼樂器適合學習?依不同的年紀,小提琴、鋼琴、大提琴、笛子、黑管、吉他、薩克斯風、小號... 均可。當中尤其以「鍵盤樂器」最適合各個年齡層使用,也因此「鍵盤樂器」被列為音樂科系之必修樂器。建議大家可以先從比較容易學習的鍵盤開始學起。學音樂與鍵盤對人類的好處實在是很多。

紅玫瑰不怕晚就怕不去做,現在趕快學習,還來得及!八分音符

   [
摘錄自美國神經學、心理學及物理學聯合研究報告]
 
May 19

琴戀克拉拉(音樂電影)

  

舒曼, 克拉拉與布拉姆斯, 真是吸引人的音樂故事啊, 呵呵! ^_^  
      

 奇摩電影介紹   http://tw.movie.yahoo.com/movieinfo_main.html/id=3005

無法抑制的三角狂戀,激撞絕美的動人樂章…

一場愛情、音樂與電影的浮世盛宴!

才華傲世的舒曼,剛受任為交響樂團總監,於是帶著他美麗妻子克拉拉,遠赴杜塞朵夫就職。此時,仰慕舒曼的貧窮少年布拉姆斯,也帶著作品登門造訪,希望能獲得舒曼的指教…。沒想到,布拉姆斯的絕世才華,當場令舒曼驚為天人,立刻請來克拉拉一同聆聽。由於十分欣賞布拉姆斯,舒曼決定留他住下…。

住進舒曼家的布拉姆斯,和舒曼一家人相處得十分愉快。然而日久生情,他對「師母」克拉拉的感情,卻也從一開始的尊敬,漸漸越愛越深;當發現自己深愛克拉拉已無法自拔時,布拉姆斯只好黯然離開…。然而此時的舒曼,卻為了創作耗盡心神,加上競爭對手用盡手段逼退他,終致精神出現了狀況。克拉拉為了穩住局勢,決定代夫出征,於是寫信請布拉姆斯回來照顧她的兒女。

然而布拉姆斯的歸來,卻重新引爆了他與克拉拉之間曖昧難解的情愫。布拉姆斯會向她坦白示愛嗎?克拉拉最後能如願發揮才華,順利接下舒曼的指揮棒嗎?而舒曼的身體又會好轉嗎?當克拉拉有了布拉姆斯的支持、又代表舒曼站上舞台時,這場三角狂戀,似乎也註定了將纏愛一生的命運…。

《關於電影》

愛情、音樂與電影的浮世盛宴【琴戀克拉拉】

【琴戀克拉拉】是素有「德國新電影教母」美譽的賀瑪桑德斯布拉姆斯(Helma Sanders-Brahms)的最新代表作,電影敘述音樂史上最著名震撼的一段三角戀,也就是德國三大音樂家布拉姆斯(Johannes Brahms)、舒曼(Robert Alexander Schumann)以及舒曼的妻子克拉拉(Clara Josephine Wieck-Schumann),三人纏戀了一生的愛情。這不但是這段當年最轟動的「八卦」,首度被搬上大銀幕,而拍攝此片的導演桑德斯布拉姆斯更是布拉姆斯家族的後人,她會如何講述自己先人的這段緋聞,也使這部電影未拍先轟動!

然而,布拉姆斯、舒曼和克拉拉精彩的愛情,該如何在100分鐘內呈現呢?【琴戀克拉拉】於是自他們三人在杜塞朵夫(Dusseldorf)的美麗邂逅展開,而這場邂逅也正是改變他們一生命運的轉捩點。三個音樂天才、三種相愛相惜的情感,不但糾纏了他們的一生,更因此激撞他們無數動人的好作品。【琴戀克拉拉】片中不僅描述了他們之間彼此欣賞、愛慕卻又相互牽制的微妙感情,更引領觀眾直擊「萊茵交響曲」、「搖籃曲」、「匈牙利舞曲」等偉大名曲的誕生過程。

為使【琴戀克拉拉】更臻完美,導演桑德斯布拉姆斯甚至也廣發英雄帖,力邀榮獲15座大獎的德國影后瑪蒂娜吉黛克(Martina Gedeck)來飾演才、德、貌三全的才女克拉拉;也邀請了【玫瑰人生】影帝帕斯卡葛雷果利(Pascal Greggory),來詮釋其貌不揚卻才華出眾的舒曼;更安排俊美男星馬力克齊狄(Malik Zidi)來飾演片中英挺迷人、才氣縱橫的布拉姆斯。而為了在片中精準詮釋這三大音樂家的經典作品,導演桑德斯布拉姆斯更邀請了匈牙利頗負盛名的多瑙河交響樂團(Danubia Symphony Orchestra),以及曾獲國家音樂廳邀請來台演出的全才鋼琴大師簡諾揚多(Jeno Jando)…等眾多知名音樂家參與,使【琴戀克拉拉】更成為一場愛情、音樂與電影的浮世盛宴!

 

琴戀克拉拉

Beloved Clara

上映日期:2009-05-08

類  型:劇情愛情

片  長:1時47分

導  演:賀瑪桑德斯布拉姆斯(Helma Sanders-Brahms)

演  員:瑪蒂娜吉黛克、帕斯卡葛雷果利、 馬力克齊狄

發行公司:海鵬

官方網站:

May 16

倉本裕基 (Yuhki Kuramoto)- Lake Louise

   
             
 

音樂 / Lake Louise (霧中的路易斯湖)

作曲 / 倉本裕基 (Yuhki Kuramoto)

關於倉本裕基,他於1951年出生於日本崎玉縣浦和市,從小就學習鋼琴演奏,
是日本名門大學東京工業大學的應用物理學碩士出身,
碩士畢業後開始潛心研究鋼琴演奏和作曲。

二十到三十歲這段時間,可以說是他人生的一個轉折點,回顧當時,
他認為有兩個重要因素為自己在音樂方面的成功打下了基礎。

在二十多歲時,他幾乎涉獵了有關鋼琴演奏所有題材,從童謠到古典音樂、
爵士樂、香頌,幾乎包括了所有的領域,熟悉了各種各樣的音樂風格,
為今後的音樂活動奠定了堅實的基礎。

此外,當時他曾三次在作曲與協作曲比賽中獲獎,
這使他開始對自己的音樂能力產生了自信心。三十歲之後,
他做了大量的編曲工作,承擔各種各樣音樂的編曲,
這些實踐的磨煉幫助他更加深入地形成了自己的音樂觀。

直到三十五歲,他才發表自己的第一張專輯《lake misty blue》,
與其他音樂人相比,可以說是大器晚成了。
該專輯中的單曲《Lake Louise 》一炮打響,使他成功地登上樂壇,
並開始連續發表一系列的原創專輯。
他的鋼琴音樂中流露出來的旋律輕柔卻不纖弱,含蓄又不失激情,
融古典和現代於一體,收放自如,起伏恰到好處,
帶人進入一個愉快而舒緩的世界。

八分音符 Lake Louise-betty yang050630 天使

May 13

談談『藍調音階 』The Blues Scale

 
The Blues Scale
( 藍調音階 )
 
藍調( Blues ).起源於非洲黑人的音樂,卻在美國融合了白人的民歌而成。
以自然大調中第三音、第五音、第七音、降低半音形成。
此 " b3、b5、b7 " 稱為藍調音( Blue Note )
將其於大調順階和弦中的一級、四級、五級中即興演奏。
  
C Blues Scale: 1 b3 4 #4 5 b7 
 
F Blues Scale: 4 b6 b7 7 1 b3
 
 
G Blues Scale:5 b7 1 #1 2 4 
 
12 Bar Blues Piano Chord 
( 典型的12小節藍調和弦進行 )
 
藍調的和弦進行是以12小節為一循環,然後不斷重複進行。
 
May 08

All Of Me 即興教學

  

                   

All   Of   Me 是樂手必備的爵士標準曲之一,

坊間有諸多版本,其和弦、旋律、內容、調性與格式皆不盡相同,

此下列版本為Real Book 的和弦進行: A- B -A- C  (32小節 )

All  Of  Me

CM7                       E7

All of me  Why not take All of me

A7                            Dm

Can't you see I'm no good without you

E7                   Am

Take my arms I won't lose them

D7             Dm         G7

Take my lips I'll never use them 

CM7                         E7

Your goodbye left me with eyes that cry

A7                      Dm 

And I know that I'm no good without you

  F           Fm        CM7   Em7      A7

You took the part that once was my heart

             Dm7           G7      C6 (Eb0  Dm7 G7)

So why not take all of me

 

八分音符  All of me-betty20090505 爵士鋼琴獨奏法  天使

May 05

談談『小調順階七和弦』

 
C小調順階七和弦 (Minor Diatonic Seventh Chords):
於小調順階三和弦其上再加一個三度堆疊,則成小調順階七和弦。
 
1.自然小調順階七和弦:
即Eb大調vi級和弦為c小調i級和弦。
            Cm7    Dm7b5   EbM7    Fm7    Gm7     AbM7    Bb7    Cm7                                                      
 
2.和聲小調順階七和弦:
因c小調第七音升半音(還原),
一級和弦為小大七和弦CmM7、三級和弦為增七和弦EbM+7、
五級和弦與大調順階和弦五級相同為G7、七級和弦為減七和弦Bdim7。
 
    CmM7   Dm7b5   EbM+7    Fm7     G7     AbM7    Bdim7   CmM7                                            
       
May 04

談談『大調順階七和弦』

 
 
C大調順階七和弦 (Major Diatonic Seventh Chords):
於大調順階三和弦其上再加一個三度堆疊,則成大調順階七和弦。
              CM7   Dm7   Em7   FM7   G7    Am7   Bm7b5  CM7                                                    
                                                               
 

 

M M(大三和弦 M + 根音起音大七度 M)= M7 ( 大七和弦 )

m m(小三和弦 m + 根音起音小七度 m)= m7 ( 小七和弦 )

M m(大三和弦 M + 根音起音小七度 m)=  7 ( 屬七和弦 )

     d m( 減三和弦 d + 根音起音小七度 m )=  ø7 ( 半減七和弦 )

 
 
PS:「 減七和弦」不在大調順階七和弦中,故待下篇「小調順階七和弦」再詳述囉!
 
April 28

談談『常用七和弦的種類』

 
常用的基本七和弦有五種:大七和弦、小七和弦、屬七和弦、半減七和弦、減七和弦。
 
七和弦是以三和弦為基礎往上堆疊而來的,以下為大家做詳細的說明。
 
1.大七和弦(Major Seventh):
即大三和弦再加上一個根音起音的大7度謂之。
圖示為大七和弦CMajor7,一般記為Cmaj7、CM7、C7、CMa7...等。
 
 
2.小七和弦(Minor Seventh):
即小三和弦再加上一個根音起音的小7度謂之。
圖示為小七和弦CMinor7, 一般記為Cm7、C-7、Cmi7...等。
 
 
3.屬七和弦(Dominant Seventh):
即大三和弦再加上一個根音起音的小7度謂之。
 圖示為屬七和弦C7,因其為大三和弦+小7度,故亦稱「大小七和弦」。
 
 
4.半減七和弦(Half-diminished Seventh):
即減三和弦再加上一個根音起音的小7度謂之。
圖示為半減七和弦C Minor7b5, 一般記為Cm7b5、Cø7、Cm7(-5)...等。
 
 
5.減七和弦(Diminished Seventh):
即減三和弦再加上一個根音起音的減7度謂之。
 圖示為減七和弦C dim7, 一般記為Cdim7、C07...等。
 
 
八分音符  瞭解七和弦的種類之後,要利用五度圈或半音階上行的方式將全部12個調都練熟哦天使 
 
April 27

談談『小調順階三和弦』

小調有自然小調與和聲小調二種常用音階,故其順階和弦便有不同。
 
1.自然小調順階三和弦:
即Eb大調vi級和弦為c小調i級和弦。
       Cm        Dm-5        Eb         Fm         Gm         Ab         Bb        Cm                                      
   
  
2.和聲小調順階三和弦:
因c小調第七音升半音(還原),故三級和弦為增三和弦Eb+。
        Cm        Dm-5       Eb +       Fm           G          Ab         Bm-5      Cm                                     
                                  
 因c小調第七音升半音(還原),故五級和弦為大三和弦G。
               Cm        Dm-5        Eb +        Fm         G           Ab         Bm-5        Cm                                          
 
 因c小調第七音升半音(還原),故七級和弦為減三和弦Bm-5(B0)。
                 Cm        Dm-5       Eb +       Fm         G         Ab       Bm-5       Cm                                                
 
April 26

談談『常用三和弦的種類』

常用三和弦的種類共有四種:大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦
 
 
1. 大三和弦 (Major):即大調音階上的 1、3、5音。
 
此為C和弦CMajor,一般以 CM、C...為標記。
 
 
 
2. 小三和弦( Minor):即大三和弦 b3音。
 
此為Cm和弦CMinor,一般以Cm、C-、Cmi...等為標記。
 
 
 
3. 增三和弦(Augmented):即大三和弦 #5音。
 
此為C+和弦CAugmented,一般以Caug、C+5、C+...為標記。
 
 
 
4. 減三和弦(Diminished):即大三和弦 b3音、b5音。
 
此為 C0 和弦Cdiminished,一般以Cdim.、Cm-5、C...為標記。
 
 
八分音符  瞭解三和弦的種類之後,要利用五度圈或半音階上行的方式將全部12個調都練熟哦!天使
 
 
April 24

談談『大調順階三和弦』

 
瞭解大調音階後,將音階以三度堆疊,於是形成了『大調順階三和弦』。
 
三和弦共有四種:大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦
 
但C大調順階三和弦上只有三種:大三和弦、小三和弦、減三和弦
 
另增三和弦是出現在小調順階和弦上,下回小調單元再說明囉!
 
 
M代表Major,是大三和弦的意思。
 
此為C大調一級大三和弦:C
 
 
m代表Minor,是小三和弦的意思。
 
此為C大調二級小三和弦:Dm
 
 
 
d代表Diminished,是減三和弦的意思。
 
此為C大調七級減三和弦:B0 (Bm-5)
 
B0 即是大三和弦B再降三、降五音 
 
                    C                 Dm                 Em                F                  G                  Am                Bmb5         C
結論:大調順階三和弦 I 級、IV級、V級為大三和弦。
 
大調順階三和弦 ii 級、iii 級、vi 級為小三和弦。
 
大調順階三和弦 vii 0 級為減三和弦。
 
April 08

談談『大調音階』

 
大調音階是由主音開始,以一定的全音和半音關係上行級進。
圖示:五線譜下一線為中央C即 (Do)
 
 大調音階依:(全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音)上行
以C為主音,故此音階謂之『C大調音階』。
 
當以D為主音時,同樣依(全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音)上行
則 此音階謂之『D大調音階』。
 
因為Mi~Fa為半音,故需升半音才能符合全音,
同樣 Si~Do為半音,也需升半音才符合全音需求,
所以『D大調音階』為有兩個升記號的大調。
 
 
當主音為黑鍵Eb時,就以此黑鍵開始,(全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音)上行
 
Eb~F 恰為全音、G~A為全音,故A要降半音才符合半音需求,
Ab~bB才為全音,故B要降半音才符合全音需求。
所以『Eb大調音階』為有三個降記號的大調。
其餘的大調,就以此類推。希望能對初學者有所幫助。
 
March 25

談談『小調音階』

在Betty的教學經驗裡,大部分的學生對於「小調音階」總是沒有很清楚的觀念,更遑論小調的和弦運用,必然就更模糊了。藉著鋼琴問題Q&A的小調問題,在此一併做詳盡的說明,希望能對大家有所幫助。

 
1.先從大調音階說起,相信大家都明瞭是由:全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音 所形成的階梯式進行。
 
2.當我們把大調音階以音級來顯示時,記法標明為:
  ︿  ︿  ︿  ︿  ︿  ︿  ︿
   1   2   3   4   5   6   7 
以大調作為標竿,會讓大調與小調的關係說明更為清楚。
 
3.一般我們常用的小調音階有三種:
 
  ①自然小音階( 古式小音階 ):是指,由大調音階的音級6為起點,上行音級所形成的音階謂之。很多書上是用 6  7  1  2  3  4  5 來表示C大調的關係小調a小調。但現在我們以同樣的主音來做比較,也就是用C大調的用平行小調c小調來說明,會更容易徹底的明白。
                                                                                                                          
  ② 和聲小音階:我們知道C大調的關係小調是a小調(就是C往下數小三度的距離)。同理反推,C小調的關係大調則是Eb大調(C音往上數小三度)。而降E大調的調號是 Si降 、Mi降、La降,故c小調自然小音階是以 Eb大調的音級6為起點,上行音級所形成的音階,即c小調自然小音階為 1   2   b3   4    5   b6   b7  
 
繼之, 因自然小音階的音級7是降Si(b7),其到主音的距離為全音,不符合導音級進主音的解決感,於是將自然小音階第七音升半音的和聲小音階,於焉形成。將c小調和聲小音階與C大調相比較,和聲小音階記為  1   2   b3   4    5   b6   7(第七音原為降記號,升半音即為還原。)
 
 ③旋律小音階( 曲調小音階 ):和聲小音階雖解決了導音的問題,卻也衍生出新的問題,即是在和聲小音階的音級6與音級7之間,出現了不好唱的增二度 b6~7 於是又衍生出將小調音級6也升半音的方法,於是形成了符合導音、符合音程的音階 1 2  b3  4  5  6  7  但又有新問題來啦!大家是否發現,除了音級3降半音外,後面簡直像是大調音階,似乎失去了小調的感覺,於是乎,為表明此音階仍為小調的感覺,於是將旋律小音階下行音階再以自然小音階呈現 b7  b6   5   4    b3   2   1 
故C小調旋律小音階為:
1  2  b3  4  5  6  7  1  b7  b6  5  4  b3  2  1 
 
 P.S.補充說明:還有一種上下行都以旋律小音階方式進行的音階
1   2   b3   4   5   6   7   1   7   6   5  4   b3   2   1 
在古典領域稱為:現代小音階;在爵士領域裡稱為:爵士小音階。
 
 
March 19

"為什麼你必須和別人一樣?"‏

 
           
 
一個從小聾啞的女孩,懷著音樂夢想長大,卻常遭受姐姐的不屑與打擊。
正當她對自身的價值產生疑問的時候,一個流浪藝人告訴她:
  "音樂,只要你閉上眼睛,就能看見。"
 
 和姊姊兩人同時入圍音樂節,
姐姐因嫉妒害怕,賽前雇人摔壞妹妹的小提琴,打傷教導她的流浪藝人。
自以為陰謀得逞,但是妹妹仍然出現在比賽現場,
 
飛揚的卡農從殘破的小提琴中破繭而出,震動了所有人的心。
這是一部相當完整的濃縮版電影,
伏筆,發展,轉折,高潮,典型的人物性格,激烈的矛盾衝突,
可以說一切符合戲劇的元素都在本片中一一呈現。
 
開場的悲劇化色彩濃烈,
聾啞的小女孩和落魄的流浪藝人同樣都是悲劇的代表人物。
最後的高潮運用了很多意象化景物,
曠野,蝶化,朝陽,都預示了一個新的方向。
極具衝擊力的運動鏡頭,充滿情緒化的剪輯,和引導人物命運的卡農樂曲,
都給這部影片賦以激昂的史詩感。
片子雖然是潘婷的公益廣告,但與宣傳的商業主體已無多大關係了。
 
全片揭示的是一個勵志主題:
在困境中仍然能保持積極樂觀的人,才是一個真正的強者~~
 
 
最喜歡小女孩和那個賣藝老人間的對話:
"為什麼我和別人不一樣?"
"為什麼你必須和別人一樣?"
 
泰國人能想出這點子...實在厲害!
其實,除了故事本身外,拍的重點是...舞台上那一頭亮麗、飛舞的秀髮...
意欲著....洗潘婷洗髮乳,可以甩出那頭黝黑亮麗的呢!
 
March 16

真正的音樂家-Erik Satie

真正的音樂家 Erik Satie

           
http://music4.falook.com/falook/2008/Dan_Gibson_-_07_Gymnopedie_No.1_(Satie).wma

   對某些人而言,Erik Satie是個怪人,老是給自己的音樂作品起一些可笑、荒謬的古怪標題。"慢得近乎停止的曲子,隨手亂寫的前奏(為一條狗而作),乾涸的芽苗......"很多人深信,這一切不光是因為他那怪異的才智,同時也是他故意用於冒犯當時的音樂評論人的。眾所周知Satie討厭樂評人,而樂評們也不喜歡他。凡是彈奏過他的作品的人,都知道他愛給作品演奏方式標註一些古怪的指引。那些指引是作曲家專門為彈奏他作品的人寫的:"給某某。我禁止任何人在彈奏作品的時候大聲讀出這些文字。無論誰斗膽違反我的指引都將引起我的憤慨。誰也不能例外。"

以下摘自一部短鋼琴作品《煩惱(Vexations)》(1893):
"這個主題要連續彈奏840次,建議演奏者在最最安靜的環境中一動不動穩坐著事先練習。"許多卓越的鋼琴家都嚴格遵守了這條指引。他們中的許多人都取得了全球性的成功。然而,誰知道那指引是不是Satie捉弄演奏者的?畢竟,那指引並沒規定演奏者*必須*彈奏840次。他只是說,"彈奏這個主題840次......"當然,我們永遠無從知道他的真實意圖,因為這部作品是在他死後才發表的。
 

Satie還是個收藏家。有一次別人問他想要什麼生日禮物,他回答說:"那天我看見一塊漂亮的手帕......"他死後,人們在他的衣櫥裡發現84塊一模一樣的手帕,還有12套一模一樣的天鵝絨服裝,以及成打的雨傘。Satie被視為局外人,一匹追尋自己理想的孤獨的狼。例如他修建了自己的教堂,如此看來,他極度重視自己的隱私。他從不讓別人參觀他在Arceuil的住所,在那裡他度過了生命中的最後27年。他一生之中,人們只知道唯一的一段感情關係是----他在1893年跟一名模特兒、同時也是畫家和鞦韆藝人Suzanne Valadon的熱烈的愛情。

Satie作為一名真正的藝術家,為了自己的音樂和自己的理想而活著。他從不看重金錢,過了許多年窮困的生活,也從不怕表達自己的真實想法。如果他覺得某人是個混蛋,他會很直率地說出來(而不顧及後果會如何)。Satie這個人在很多方面都古怪迷人,不過最為人稱道的則是他的音樂。他很富於創作才華,對德步西(Claude Debussy)、拉威爾(Maurice Ravel)和法朗克(Francis Poulenc)等音樂家有著深遠影響。又由於他的音樂是超越時代、並被認為是不受時間範疇限制的,因此對許多現代作曲家都有重大影響。

Satie是簡約主義(minimalism)的先驅。他自創出一種實驗音樂,他稱之為"家具音樂"(furniture music),不是讓你很專心地聽,而是當作背景音樂。他還創作出旋律相似、分成幾部分的曲子,用於從不同的角度去聆聽。他的很多作品都受到中世紀音樂和法國作曲家的影響。最著名的作品包括:寧靜安詳的《Gymnopedies》("裸體歌舞",三首相似的鋼琴曲)、神.秘的《Vexations》(要求重複840次的短鋼琴曲)、廣受歡迎的《 Trois Morceaux en forme de Poire》(鋼琴二重奏)、芭蕾舞曲《Parade》(起用了一些很古怪的樂器)、和芭蕾舞曲《Relache》(配上一系列電影鏡頭)。Satie的作品直到1960年代以前都不太為人知,並且一直被低估。幸好此後漸漸地得到了應有的聲譽。

 
 

February 23

Bad Day + Whole World Around

 

2月初,Betty剛好也錄了這首 Bad Day演奏版-betty 20090202

聽聽看,(演唱版) 與 (鋼琴獨奏版) 有何不同! .... ^_^

  

               

孫碧娜 &Daniel Powter -:Bad Day + Whole World Around

(2009/02/20 超級星光大道 )

February 14

情人節快樂!

 從5歲便開始學彈鋼琴,後來移民到英國,並在當地音樂學校學習,
Yiruma 的音樂融合了古典與現代調和之美。
 他演奏時的神情優雅,臉上不時浮現些微的靦腆…,
精緻的演奏技巧,予人一種非凡藝術家的氣質印象。
  Yiruma是目前韓國最受歡迎的New Age音樂家,也準備好要站上世界舞台呢!
 
   Yiruma Live 2004現場協奏版《Kiss the rain》
 
 
 
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