June 20
複和弦(polychord):
是指由兩個和弦記號所組成的和弦。
常見到用斜線分割的兩個和弦組成,如:Bb/C、C/Bbmaj7...等,
稱之為「分割和弦」或「複和弦」。
複和弦的使用,通常是為了記譜方便或是辨識容易。
1.代表和弦轉位的複和弦:
和弦轉位經常以複和弦的方式來表示。
當斜線右方為斜線左方的和弦音時,代表是和弦轉位的複和弦。
如:C7/E 表示C7的第一轉位、
C7/G 表示C7的第二轉位、
C7/Bb 表示C7的第三轉位。
2.代表掛留四和弦的複和弦:
若斜線左方和弦具有斜線右方和弦根音向上完全四度的音,
則此複和弦就是為了有掛留四和弦的聲響效果。
如:Bb/C就具有Csus4的音響效果。
(Bb和弦裡含C上方完全四度Fa音)
或:Gm7/C亦為具有Csus4音響效果的複和弦。
3.代表具引伸音和弦的複和弦
代表引伸音的複和弦,斜線右方的才為和弦。
如: D/Cmaj7 功能與 Cmaj7 相同,
只是多了引伸音,單和弦記為 Cmaj13。
又如: Eb/C7 單和弦記為 C7(#9)。
June 13
˙增七和弦(augmented 7th chord):
可分為「大七增五和弦」、「屬七增五和弦」。
即第五音往上升半音的大七和弦或屬七和弦。
「大七增五和弦」記為 Cmaj7(#5)或 C+maj7,組成音為 C E G# B
「屬七增五和弦」記為 C7(#5) 或 C+7,組成音為 C E G# Bb
˙小大七和弦(minor-major7th chord):
「小大七和弦」為小三和弦加上一個大七度的七音,
記為 Cm(maj7)或Cm(M7),組成音為 C Eb G B
小大七和弦常用於:
1.以同一和弦為基礎而加度數,
利用半音移動使和弦進行形成順階Bass模式。
2.將原本小調樂曲結束時的「小七和弦」替換成「小大七和弦」,
除了能增加結束感以外,更能強調和聲小音階中小調一級的聲響效果。
和聲小音階中,因導音升高,所以一級和弦為「小大七和弦」。
May 19
舒曼, 克拉拉與布拉姆斯, 真是吸引人的音樂故事啊, 呵呵! ^_^
奇摩電影介紹 http://tw.movie.yahoo.com/movieinfo_main.html/id=3005
無法抑制的三角狂戀,激撞絕美的動人樂章…
一場愛情、音樂與電影的浮世盛宴!
才華傲世的舒曼,剛受任為交響樂團總監,於是帶著他美麗妻子克拉拉,遠赴杜塞朵夫就職。此時,仰慕舒曼的貧窮少年布拉姆斯,也帶著作品登門造訪,希望能獲得舒曼的指教…。沒想到,布拉姆斯的絕世才華,當場令舒曼驚為天人,立刻請來克拉拉一同聆聽。由於十分欣賞布拉姆斯,舒曼決定留他住下…。
住進舒曼家的布拉姆斯,和舒曼一家人相處得十分愉快。然而日久生情,他對「師母」克拉拉的感情,卻也從一開始的尊敬,漸漸越愛越深;當發現自己深愛克拉拉已無法自拔時,布拉姆斯只好黯然離開…。然而此時的舒曼,卻為了創作耗盡心神,加上競爭對手用盡手段逼退他,終致精神出現了狀況。克拉拉為了穩住局勢,決定代夫出征,於是寫信請布拉姆斯回來照顧她的兒女。
然而布拉姆斯的歸來,卻重新引爆了他與克拉拉之間曖昧難解的情愫。布拉姆斯會向她坦白示愛嗎?克拉拉最後能如願發揮才華,順利接下舒曼的指揮棒嗎?而舒曼的身體又會好轉嗎?當克拉拉有了布拉姆斯的支持、又代表舒曼站上舞台時,這場三角狂戀,似乎也註定了將纏愛一生的命運…。
《關於電影》
愛情、音樂與電影的浮世盛宴【琴戀克拉拉】
【琴戀克拉拉】是素有「德國新電影教母」美譽的賀瑪桑德斯布拉姆斯(Helma Sanders-Brahms)的最新代表作,電影敘述音樂史上最著名震撼的一段三角戀,也就是德國三大音樂家布拉姆斯(Johannes Brahms)、舒曼(Robert Alexander Schumann)以及舒曼的妻子克拉拉(Clara Josephine Wieck-Schumann),三人纏戀了一生的愛情。這不但是這段當年最轟動的「八卦」,首度被搬上大銀幕,而拍攝此片的導演桑德斯布拉姆斯更是布拉姆斯家族的後人,她會如何講述自己先人的這段緋聞,也使這部電影未拍先轟動!
然而,布拉姆斯、舒曼和克拉拉精彩的愛情,該如何在100分鐘內呈現呢?【琴戀克拉拉】於是自他們三人在杜塞朵夫(Dusseldorf)的美麗邂逅展開,而這場邂逅也正是改變他們一生命運的轉捩點。三個音樂天才、三種相愛相惜的情感,不但糾纏了他們的一生,更因此激撞他們無數動人的好作品。【琴戀克拉拉】片中不僅描述了他們之間彼此欣賞、愛慕卻又相互牽制的微妙感情,更引領觀眾直擊「萊茵交響曲」、「搖籃曲」、「匈牙利舞曲」等偉大名曲的誕生過程。
為使【琴戀克拉拉】更臻完美,導演桑德斯布拉姆斯甚至也廣發英雄帖,力邀榮獲15座大獎的德國影后瑪蒂娜吉黛克(Martina Gedeck)來飾演才、德、貌三全的才女克拉拉;也邀請了【玫瑰人生】影帝帕斯卡葛雷果利(Pascal Greggory),來詮釋其貌不揚卻才華出眾的舒曼;更安排俊美男星馬力克齊狄(Malik Zidi)來飾演片中英挺迷人、才氣縱橫的布拉姆斯。而為了在片中精準詮釋這三大音樂家的經典作品,導演桑德斯布拉姆斯更邀請了匈牙利頗負盛名的多瑙河交響樂團(Danubia Symphony Orchestra),以及曾獲國家音樂廳邀請來台演出的全才鋼琴大師簡諾揚多(Jeno Jando)…等眾多知名音樂家參與,使【琴戀克拉拉】更成為一場愛情、音樂與電影的浮世盛宴!
琴戀克拉拉
Beloved Clara
上映日期:2009-05-08
類 型:劇情、愛情
片 長:1時47分
導 演:賀瑪桑德斯布拉姆斯(Helma Sanders-Brahms)
演 員:瑪蒂娜吉黛克、帕斯卡葛雷果利、 馬力克齊狄
發行公司:海鵬
官方網站:
May 13
藍調( Blues ).起源於非洲黑人的音樂,卻在美國融合了白人的民歌而成。
以自然大調中第三音、第五音、第七音、降低半音形成。
此 " b3、b5、b7 " 稱為藍調音( Blue Note )
將其於大調順階和弦中的一級、四級、五級中即興演奏。
C Blues Scale: 1 b3 4 #4 5 b7
F Blues Scale: 4 b6 b7 7 1 b3
G Blues Scale:5 b7 1 #1 2 4
12 Bar Blues Piano Chord
( 典型的12小節藍調和弦進行 )
藍調的和弦進行是以12小節為一循環,然後不斷重複進行。
May 08


All Of Me 是樂手必備的爵士標準曲之一,
坊間有諸多版本,其和弦、旋律、內容、調性與格式皆不盡相同,
此下列版本為Real Book 的和弦進行: A- B -A- C (32小節 )
All Of Me
CM7 E7
All of me Why not take All of me
A7 Dm
Can't you see I'm no good without you
E7 Am
Take my arms I won't lose them
D7 Dm G7
Take my lips I'll never use them
CM7 E7
Your goodbye left me with eyes that cry
A7 Dm
And I know that I'm no good without you
F Fm CM7 Em7 A7
You took the part that once was my heart
Dm7 G7 C6 (Eb0 Dm7 G7)
So why not take all of me

All of me-betty20090505 爵士鋼琴獨奏法 
May 04
C大調順階七和弦 (Major Diatonic Seventh Chords):
於大調順階三和弦其上再加一個三度堆疊,則成大調順階七和弦。
CM7 Dm7 Em7 FM7 G7 Am7 Bm7b5 CM7
M M(大三和弦 M + 根音起音大七度 M)= M7 ( 大七和弦 )
m m(小三和弦 m + 根音起音小七度 m)= m7 ( 小七和弦 )
M m(大三和弦 M + 根音起音小七度 m)= 7 ( 屬七和弦 )
d m( 減三和弦 d + 根音起音小七度 m )= ø7 ( 半減七和弦 )

PS:「 減七和弦」不在大調順階七和弦中,故待下篇「小調順階七和弦」再詳述囉!
April 24
瞭解大調音階後,將音階以三度堆疊,於是形成了『大調順階三和弦』。
三和弦共有四種:大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦
但C大調順階三和弦上只有三種:大三和弦、小三和弦、減三和弦
另增三和弦是出現在小調順階和弦上,下回小調單元再說明囉!
M代表Major,是大三和弦的意思。
此為C大調一級大三和弦:C
m代表Minor,是小三和弦的意思。
此為C大調二級小三和弦:Dm
d代表Diminished,是減三和弦的意思。
此為C大調七級減三和弦:B0 (Bm-5)
B0 即是大三和弦B再降三、降五音
C Dm Em F G Am Bmb5 C
結論:大調順階三和弦 I 級、IV級、V級為大三和弦。
大調順階三和弦 ii 級、iii 級、vi 級為小三和弦。
大調順階三和弦 vii 0 級為減三和弦。

April 08
大調音階是由主音開始,以一定的全音和半音關係上行級進。
圖示:五線譜下一線為中央C即 (Do)
大調音階依:(全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音)上行
以C為主音,故此音階謂之『C大調音階』。
當以D為主音時,同樣依(全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音)上行
則 此音階謂之『D大調音階』。
因為Mi~Fa為半音,故需升半音才能符合全音,
同樣 Si~Do為半音,也需升半音才符合全音需求,
所以『D大調音階』為有兩個升記號的大調。
當主音為黑鍵Eb時,就以此黑鍵開始,(全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音)上行
Eb~F 恰為全音、G~A為全音,故A要降半音才符合半音需求,
Ab~bB才為全音,故B要降半音才符合全音需求。
所以『Eb大調音階』為有三個降記號的大調。
其餘的大調,就以此類推。希望能對初學者有所幫助。
March 25

在Betty的教學經驗裡,大部分的學生對於「小調音階」總是沒有很清楚的觀念,更遑論小調的和弦運用,必然就更模糊了。藉著鋼琴問題Q&A的小調問題,在此一併做詳盡的說明,希望能對大家有所幫助。
1.先從大調音階說起,相信大家都明瞭是由:全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音 所形成的階梯式進行。
2.當我們把大調音階以音級來顯示時,記法標明為:
︿ ︿ ︿ ︿ ︿ ︿ ︿
1 2 3 4 5 6 7
以大調作為標竿,會讓大調與小調的關係說明更為清楚。
3.一般我們常用的小調音階有三種:
①自然小音階( 古式小音階 ):是指,由大調音階的音級6為起點,上行音級所形成的音階謂之。很多書上是用 6 7 1 2 3 4 5 來表示C大調的關係小調a小調。但現在我們以同樣的主音來做比較,也就是用C大調的用平行小調c小調來說明,會更容易徹底的明白。
② 和聲小音階:我們知道C大調的關係小調是a小調(就是C往下數小三度的距離)。同理反推,C小調的關係大調則是Eb大調(C音往上數小三度)。而降E大調的調號是 Si降 、Mi降、La降,故c小調自然小音階是以 Eb大調的音級6為起點,上行音級所形成的音階,即c小調自然小音階為 1 2 b3 4 5 b6 b7 。
繼之, 因自然小音階的音級7是降Si(b7),其到主音的距離為全音,不符合導音級進主音的解決感,於是將自然小音階第七音升半音的和聲小音階,於焉形成。將c小調和聲小音階與C大調相比較,和聲小音階記為 1 2 b3 4 5 b6 7(第七音原為降記號,升半音即為還原。)
③旋律小音階( 曲調小音階 ):和聲小音階雖解決了導音的問題,卻也衍生出新的問題,即是在和聲小音階的音級6與音級7之間,出現了不好唱的增二度 b6~7 於是又衍生出將小調音級6也升半音的方法,於是形成了符合導音、符合音程的音階 1 2 b3 4 5 6 7 , 但又有新問題來啦!大家是否發現,除了音級3降半音外,後面簡直像是大調音階,似乎失去了小調的感覺,於是乎,為表明此音階仍為小調的感覺,於是將旋律小音階下行音階再以自然小音階呈現 b7 b6 5 4 b3 2 1 。
故C小調旋律小音階為:
1 2 b3 4 5 6 7 1 b7 b6 5 4 b3 2 1
P.S.補充說明:還有一種上下行都以旋律小音階方式進行的音階
1 2 b3 4 5 6 7 1 7 6 5 4 b3 2 1
在古典領域稱為:現代小音階;在爵士領域裡稱為:爵士小音階。
March 19
一個從小聾啞的女孩,懷著音樂夢想長大,卻常遭受姐姐的不屑與打擊。
正當她對自身的價值產生疑問的時候,一個流浪藝人告訴她:
"音樂,只要你閉上眼睛,就能看見。"
和姊姊兩人同時入圍音樂節,
姐姐因嫉妒害怕,賽前雇人摔壞妹妹的小提琴,打傷教導她的流浪藝人。
自以為陰謀得逞,但是妹妹仍然出現在比賽現場,
飛揚的卡農從殘破的小提琴中破繭而出,震動了所有人的心。
這是一部相當完整的濃縮版電影,
伏筆,發展,轉折,高潮,典型的人物性格,激烈的矛盾衝突,
可以說一切符合戲劇的元素都在本片中一一呈現。
開場的悲劇化色彩濃烈,
聾啞的小女孩和落魄的流浪藝人同樣都是悲劇的代表人物。
最後的高潮運用了很多意象化景物,
曠野,蝶化,朝陽,都預示了一個新的方向。
極具衝擊力的運動鏡頭,充滿情緒化的剪輯,和引導人物命運的卡農樂曲,
都給這部影片賦以激昂的史詩感。
片子雖然是潘婷的公益廣告,但與宣傳的商業主體已無多大關係了。
全片揭示的是一個勵志主題:
在困境中仍然能保持積極樂觀的人,才是一個真正的強者~~
最喜歡小女孩和那個賣藝老人間的對話:
"為什麼我和別人不一樣?"
"為什麼你必須和別人一樣?"
泰國人能想出這點子...實在厲害!
其實,除了故事本身外,拍的重點是...舞台上那一頭亮麗、飛舞的秀髮...
意欲著....洗潘婷洗髮乳,可以甩出那頭黝黑亮麗的呢!
March 16
真正的音樂家 Erik Satie
http://music4.falook.com/falook/2008/Dan_Gibson_-_07_Gymnopedie_No.1_(Satie).wma
對某些人而言,Erik Satie是個怪人,老是給自己的音樂作品起一些可笑、荒謬的古怪標題。"慢得近乎停止的曲子,隨手亂寫的前奏(為一條狗而作),乾涸的芽苗......"很多人深信,這一切不光是因為他那怪異的才智,同時也是他故意用於冒犯當時的音樂評論人的。眾所周知Satie討厭樂評人,而樂評們也不喜歡他。凡是彈奏過他的作品的人,都知道他愛給作品演奏方式標註一些古怪的指引。那些指引是作曲家專門為彈奏他作品的人寫的:"給某某。我禁止任何人在彈奏作品的時候大聲讀出這些文字。無論誰斗膽違反我的指引都將引起我的憤慨。誰也不能例外。"
以下摘自一部短鋼琴作品《煩惱(Vexations)》(1893):
"這個主題要連續彈奏840次,建議演奏者在最最安靜的環境中一動不動穩坐著事先練習。"許多卓越的鋼琴家都嚴格遵守了這條指引。他們中的許多人都取得了全球性的成功。然而,誰知道那指引是不是Satie捉弄演奏者的?畢竟,那指引並沒規定演奏者*必須*彈奏840次。他只是說,"彈奏這個主題840次......"當然,我們永遠無從知道他的真實意圖,因為這部作品是在他死後才發表的。
Satie還是個收藏家。有一次別人問他想要什麼生日禮物,他回答說:"那天我看見一塊漂亮的手帕......"他死後,人們在他的衣櫥裡發現84塊一模一樣的手帕,還有12套一模一樣的天鵝絨服裝,以及成打的雨傘。Satie被視為局外人,一匹追尋自己理想的孤獨的狼。例如他修建了自己的教堂,如此看來,他極度重視自己的隱私。他從不讓別人參觀他在Arceuil的住所,在那裡他度過了生命中的最後27年。他一生之中,人們只知道唯一的一段感情關係是----他在1893年跟一名模特兒、同時也是畫家和鞦韆藝人Suzanne Valadon的熱烈的愛情。
Satie作為一名真正的藝術家,為了自己的音樂和自己的理想而活著。他從不看重金錢,過了許多年窮困的生活,也從不怕表達自己的真實想法。如果他覺得某人是個混蛋,他會很直率地說出來(而不顧及後果會如何)。Satie這個人在很多方面都古怪迷人,不過最為人稱道的則是他的音樂。他很富於創作才華,對德步西(Claude Debussy)、拉威爾(Maurice Ravel)和法朗克(Francis Poulenc)等音樂家有著深遠影響。又由於他的音樂是超越時代、並被認為是不受時間範疇限制的,因此對許多現代作曲家都有重大影響。
Satie是簡約主義(minimalism)的先驅。他自創出一種實驗音樂,他稱之為"家具音樂"(furniture music),不是讓你很專心地聽,而是當作背景音樂。他還創作出旋律相似、分成幾部分的曲子,用於從不同的角度去聆聽。他的很多作品都受到中世紀音樂和法國作曲家的影響。最著名的作品包括:寧靜安詳的《Gymnopedies》("裸體歌舞",三首相似的鋼琴曲)、神.秘的《Vexations》(要求重複840次的短鋼琴曲)、廣受歡迎的《 Trois Morceaux en forme de Poire》(鋼琴二重奏)、芭蕾舞曲《Parade》(起用了一些很古怪的樂器)、和芭蕾舞曲《Relache》(配上一系列電影鏡頭)。Satie的作品直到1960年代以前都不太為人知,並且一直被低估。幸好此後漸漸地得到了應有的聲譽。
February 23
2月初,Betty剛好也錄了這首 Bad Day演奏版-betty 20090202 ,
聽聽看,(演唱版) 與 (鋼琴獨奏版) 有何不同! .... ^_^
孫碧娜 &Daniel Powter -:Bad Day + Whole World Around
(2009/02/20 超級星光大道 )

February 14
從5歲便開始學彈鋼琴,後來移民到英國,並在當地音樂學校學習,
Yiruma 的音樂融合了古典與現代調和之美。
他演奏時的神情優雅,臉上不時浮現些微的靦腆…,
精緻的演奏技巧,予人一種非凡藝術家的氣質印象。
Yiruma是目前韓國最受歡迎的New Age音樂家,也準備好要站上世界舞台呢!
Yiruma Live 2004現場協奏版《Kiss the rain》